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TOSCANEの歩み

Toscane Rouhi、通称TOSCANEは、1999年4月3日にパリで生まれたフランスのアーティストです。イラン人の父とフランス人の母の間に生まれました。彼女の人生は国際的な経験に彩られています。モロッコ、オランダ、スリナム、日本に住んだ後、フランスの首都に戻り生活を始めました。この文化的な多様性は、彼女の広い視野と世界市民としてのアイデンティティを育んでいます。
TOSCANEはフランス語、英語、日本語、エジプト語を話すことができ、多言語の才能は多様な文化的視点を受け入れる彼女の能力を反映しています。

トスカーナの画家の絵
筆を持ったトスカーナの画家の手を拡大
オレンジ色のキャンバスに馬を描くトスカーナの画家

TOSCANEは2歳の頃からアートに触れ、絵画への情熱を抱くようになりました。両親は彼女をアクリルや水彩の教室に通わせ、筆は学校生活から法学の勉強に至るまで、常に彼女と共にありました。ノートには言葉とイラストが交じり合い、創造的な精神を表しています。幼い頃、彼女はスタイリストになることを夢見ており、彼女のスケッチブックには大胆でカラフルな衣装を身にまとった若い女性たちが描かれています。それらの女性たちはしばしば動物たちに囲まれており、中でも特に馬が頻繁に登場します。それは、彼女が全国大会に出場する際のパートナーである馬を描いたものでもあり、彼女の乗馬への情熱を物語っています。

彼女のアートへの愛情は、祖父母と一緒に美術館を訪れたことをきっかけにさらに深まりました。祖父母は彼女に美術史を教え、TOSCANEはフォーヴィスムの絵画に魅了され、色彩の鮮やかさに心を奪われました。その色彩は彼女の夢を豊かに育みました。2020年、新型コロナウイルスが世界を揺るがす中、彼女は21歳で最初の癌との闘いという個人的な試練に直面しました。体が弱り、ベッドに伏せた状態で過ごす彼女は、日々絵を描きながら、病院の白い壁をカラフルな色彩で満たし、レジリエンスと喜びの再発見を象徴する空間へと変えていきました。

回復後、TOSCANEは日本へと旅立ち、日本の伝統的な技法を学ぶために日本の名匠たちのもとで修業しました。その経験は彼女の作品に深い影響を与えました。2023年には、法学のキャリアを捨てて芸術に専念することを決意しました。彼女の芸術的な世界観は、象徴的な分身である「Mona」と、保護と癒しを象徴する白い動物を通じて表現されています。Monaの衣に描かれた日本の文字は、TOSCANEの意味を求める旅と生存の証として、マントラのような役割を果たしています。

2024年、メラノーマという新たな試練が彼女の人生を再び揺るがしましたが、アートは彼女にとって依然として不可欠な力であり、避難所であり、レジリエンスの柱となり続けています。

キャンバスに囲まれたトスカーナの画家
トスカーナの画家、座って絵を描く、日本にて

TOSCANEに10の質問

インタビュー

キャンバスに絵を描くトスカーナの画家

あなたの芸術的な世界を三つの言葉で表すと?

エレガンス、ミニマリズム、そしてアール・デコの影響

お気に入りのアーティストは?

ニコラ・ド・スタールのパレット、ルネ・グリュオーの燃えるような女性たち、広重と北斎の構図。

なぜ日本なのですか?

その詩的な美しさのためです。

あなたの第一のインスピレーションの源は何ですか?

迷わず、私の旅です!

予期しないインスピレーションの源は?

ランボーの詩です。

絵を描くとき、何を聴いていますか?

音楽やジュリエット・グレコやシルヴァン・テソンの物語に身を任せるのが好きです。

あなたのサインカラーは?

おそらくオレンジ色でしょうか? うまく言えませんが。

絵を描く前の儀式はありますか?

お茶を淹れること…私は永遠の脱水状態です!

芸術の役割は何だと思いますか?

すべての境界を超えて伝えること。言葉では言い表せないものを伝え、不可能を可能にすること。

そして、あなたの芸術は?

私の芸術は生命への賛歌です。 「自分の夢を信じ、夢を生きろ!」と叫びます。

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